segunda-feira, 9 de maio de 2011

O Rock e o Cinema - 2º parte - Elvis Presley

Depois do filme com Bill Haley, vários outros foram produzidos com baixo orçamento aproveitando a popularidade do novo ritmo que, muitos achavam, não iria durar.
O Rocker que mais fez filmes sem dúvida foi o Rei Elvis Presley, sua primeira película foi “Love me Tender”, gravado em 1956 para promover a canção que dá nome ao título, mas com o sucesso desse, foi uma sucessão filmes, entre 1956 a 1969 Elvis estrelou em 31 produções, para seu produtor Paker o objetivo desses filmes era vender discos

Elvis até ambicionava uma carreira séria em Hollywood, algo independente da sua carreira musical. Porém os produtores e seu empresário, não precisavam de um ator, mas sim do Rei do Rock.


Seus filmes seguiam a "Fórmula Elvis", enredo muito parecido. Elvis interpretava um rapaz pobre, que fazia sucesso com as mulheres, arrumava algumas brigas e resolvia tudo quando cantava. Mesmo assim, alguns filmes merecem destaque: O prisioneiro do rock (Jailhouse Rock, 1957), Balada sangrenta (King Creole, 1958), dirigido por Michael Curtiz, o mesmo de Casablanca (1942); Feitiço havaiano (Blue Hawaii, 1961) e Amor a toda velocidade (Viva Las Vegas, 1964) que é considerado por muitos críticos a melhor interpretação de sua carreira.

domingo, 27 de março de 2011

Os 100 maiores guitarristas de todos os tempos



A revista Rolling Stone, uma das mais conceituadas da música, divulgou esse mês uma lista com os 100 melhores guitarristas de todos os tempos. Com critérios duvidosos para a escolha, a lista coloca Kurt Cobain a frente de Jeff Beck, não inclui Nomes como Joe Satriani, Steve Vai e Ingwie Malmsteen, particularmente fiquei muito feliz em ver Jimi Hendrix no topo e muitos bluesmans na lista, B.B. King,T-Bone Walker, Lightnin Hopkins, Bo Didley, Buddy Guy, Robert Johnson, etc.. mas vale conferir a lista de 100 grandes músicos da história. Confere abaixo a lista.

1. Jimi Hendrix
2. Duane Allman
3. B.B. King
4. Eric Clapton
5. Robert Johnson
6. Chuck Berry
7. Stevie Ray Vaughan
8. Ry Cooder
9. Jimmy Page
10. Keith Richards
11. Kirk Hammett
12. Kurt Cobain
13. Jerry Garcia
14. Jeff Beck
15. Carlos Santana
16. Johnny Ramone
17. Jack White
18. John Frusciante
19. Richard Thompson
20. James Burton
21. George Harrison
22. Mike Bloomfield
23. Warren Haynes
24. The Edge
25. Freddy King
26. Tom Morello
27. Mark Knopfler
28. Stephen Stills
29. Ron Asheton
30. Buddy Guy
31. Dick Dale
32. John Cipollina
33. Lee Ranaldo
34. Thurston Moore
35. John Fahey
36. Steve Cropper
37. Bo Diddley
38. Peter Green
39. Brian May
40. John Fogerty
41. Clarence White
42. Robert Fripp
43. Eddie Hazel
44. Scotty Moore
45. Frank Zappa
46. Les Paul
47. T-Bone Walker
48. Joe Perry
49. John McLaughlin
50. Pete Townshend
51. Paul Kossoff
52. Lou Reed
53. Mickey Baker
54. Jorma Kaukonen
55. Ritchie Blackmore
56. Tom Verlaine
57. Roy Buchanan
58. Dickey Betts
59. Ed O'Brien
60. Jonny Greenwood
61. Ike Turner
62. Zoot Horn Rollo
63. Danny Gatton
64. Mick Ronson
65. Hubert Sumlin
66. Vernon Reid
67. Link Wray
68. Jerry Miller
69. Steve Howe
70. Eddie Van Halen
71. Lightnin' Hopkins
72. Joni Mitchell
73. Trey Anastasio
74. Johnny Winter
75. Adam Jones
76. Ali Farka Toure
77. Henry Vestine
78. Robbie Robertson
79. Cliff Gallup
80. Robert Quine
81. Derek Trucks
82. David Gilmour
83. Neil Young
84. Eddie Cochran
85. Randy Rhoads
86. Tony Iommi
87. Joan Jett
88. Dave Davies
89. D. Boon
90. Glen Buxton
91. Robby Krieger
92. Wayne Kramer
93. Fred "Sonic" Smith
94. Bert Jansch
95. Kevin Shields
96. Angus Young
97. Robert Randolph
98. Leigh Stephens
99. Greg Ginn
100. Kim Thayil

sábado, 15 de janeiro de 2011

O Rock e o Cinema - 1ª parte

 Em 1955 o filme Rebel Without a Cause (Juventude Transviada)lança o estilo Rock and Roll para o Mundo, do diretor Nicolas Ray, estrelado por James Dean que interpretava um adolescente cheio de problemas e questionamentos, retratava a juventude da época, que ouviam música barulhenta, tinham seus conflitos, suas dúvidas com relação ao mundo e precisavam de auto-afirmação. O visual de James Dean no filme acabou sendo referência para os Rockers da época : calça jeans, camiseta branca, jaqueta de couro.



Uma das primeiras bandas de Rock a fazer parte da trilha sonora nas telonas foi Bill Haley and His Comets, com a música Rock Around the Clock no filme Sementes da Violência (Blackboard jungle, 1955)



Rock Around the Clock também dá titulo a o primeiro filme de Rock and Roll que estreou em 1956, que além de Bill Haley tinha no elenco as bandas The Platters, Freddie Bell & His Bellboys, Ernie Freeman. Esse filme causou grande polêmica na época, em muitos cinemas que foi exibido o público, devido ao ritmo contagiante da música, quebravam tudo, pulavam nas poltronas, gritavam , rasgavam cortinas e levantavam as saias das moças, o filme acabou sendo proibido na época e no jornal Folha da Noite de 02/10/1956 foi publicado: "Mas é essa musica que, dançada pelos interpretes do filme, causa conflitos no seio de jovens mal formados pela educação modernizada, dando assunto aos estudiosos de problemas psicológicos"



Esse é só o começo, aguardem......

sexta-feira, 10 de dezembro de 2010

Guitarra – Eletrificação Total

O guitarrista e luthier Les Paul inspirado na invenção de Thomas Edison, um violino maciço, fez a primeira guitarra totalmente elétrica, a “Log” (Tora), feita de um bloco sólido de madeira, com dois captadores, montados na parte interna. Tinha um som original que não lembrava em nada suas antecessoras, 1941 nascia a primeira guitarra elétrica maciça.




Leo Fender é outro nome importante na história da Guitarra Elétrica, tinha uma empresa que construía amplificadores e steel guitars, guitarras de colo estilo havaiana muito usadas na música Country. A idéia de uma guitarra elétrica de corpo maciço o atraiu, projetou um novo tipo de captador, mais leve, e fez um protótipo de guitarra maciça, que a principio alugava aos músicos de sua região. Em 1946 fundou a “Fender Eletric Instrument Company”, em 1948 criou a guitarra "Fender" modelo "Broadcaster".


Marcas de guitarra começaram a surgir no mundo inteiro depois da iniciativa de Leo Fender e Les Paul, algumas conquistaram o mundo, como a Gibson, que em 1952 lançou um modelo em homenagem a Les Paul.


Hoje se utilizam os mais diversos materiais para a fabricação da guitarra,  sem contar os shapes inusitados que aparecem, pra finalizar os posts sobre a história da guitarra as guuitarras mais doidas do mundo.












quinta-feira, 2 de dezembro de 2010

Guitarra – Primeiros Passos

No post anterior vimos o nascimento da Guitarra, agora vamos aos seus primeiros passo na História da Música.

A Gibson Orville, uma das empresas lideres do mercado de instrumentos de corda na década de 30, lança em 1935 a ES-150, primeira Guitarra Elétrica no estilo Espanhol que fez sucesso, daí o nome ES-150 – Electric Spanish e 150 por seu preço de U$150,00.



Considerado por muitos historiadores o mais importante instrumento na passagem do violão acústico para a guitarra elétrica. Feita com caixa toda acústica com estrutura interna modificada para sustentar melhor o peso das cordas, tampo abaulado, bocas em “F” (f-holes) e captadores agregados ao tampo.

T-Bone Walker (1910-1975), considerado por muitos estudiosos como o “Pai do Rhythm and Blues”, foi um dos primeiros Bluesman a usar o modelo ES-150 da Gibson e fez fama se apresentando em orquestras ou como solista em Los Angeles.



Quem popularizou o uso da ES-150 foi o guitarrista de Jazz Charlie Christian, tanto que o captador leva seu nome. Ele tambem teve um modelo batizado com seu nome, a ES-150 Charlie Christian.



Os solos de Guitarra começam a seduzir o público e ganham repercussão mundial, influenciando músicos e popularizando o uso da Guitarra elétrica em outros paises.

quarta-feira, 1 de dezembro de 2010

Guitarra - O Nascimento

A Guitarra Elétrica e o estilo Rock and Roll de tocá-la que conhecemos e gostamos hoje surge junto com o pai de toda a música POP moderna, o Blues. No final do Séc. XIX, principalmente no Sul dos EUA, a segregação racial eliminou muitos direitos dos negros, o canto e a dança serviam como válvula de escape para esse povo sofrido. A música era uma mistura de varias influências, Work-songs (músicas entoadas durando o trabalho na lavoura), Spirituals (cantos religiosos) e os Shouts (Gritos, comuns na cultura Africana) junto com influencias européias como a polca, as valsas e as marchas.
Para acompanhar as músicas utilizavam a guitarra acústica, como os negros não tinham acesso as escolas clássicas de música, desenvolveram uma maneira própria de tocar o instrumento sob influência da música havaiana.
Charlie Patton foi o primeiro grande Guitarrista da história, além de tocar, dançava e tocava o instrumento nas costas e entre as pernas.



George Beauchamp, Paul Barth e Adolf Rickenbacker em 1931 fundaram a “Electro Strings Company” e começaram a produzir as primeiras guitarras elétricas que ficaram conhecidas como “frigideira” devido seu formato semelhando ao utensílio doméstico.





Feita em alumínio com um captador que incorpora dois imãs em forma de ferradura que arqueavam sobre as cordas.Foram produzidos entre 1932 a 1939.

Esse é o nascimento da Guitarra, sua evolução e influência nos dias de hoje vêm nos próximos posts.

sábado, 27 de novembro de 2010

A Força Femina do Rock Nacional

A primeira Mulher a gravar um Rock no Brasil foi Nora Ney em 1955, regravando a música “Rock Around Clock” de Bill Haley.



Na década de 60 surge, considerada por muitos especialistas a Mãe do Rock Nacional, Celly Campello, que faz grande sucesso com o público jovem com as músicas “Estúpido Cupido”, ”Banho de Lua” e "Filme Triste".





Nora Ney e Celly Campello deram o pontapé inicial abrindo as portas para o rock feminino no Brasil.

Com a Jovem Guarda o Rock ganha mais vozes femininas representadas por Wanderléa,Vanusa, Martinha, Rosemary, Waldirene e Diana








Em 1966 aparecem Os Mutantes, com Rita Lee nos vocais, considerada uma das principais bandas de rock nacional, misturando Rock com elementos da cultura brasileira.



1969, Baby Consuelo junto com os Novos Baianos, faz sucesso misturando ritmos musicais brasileiros que vão de bossa nova, frevo, baião, choro, afoxé junto com rock n' roll.



Jane Duboc, em 1974, começa sua carreira nos vocais da banda de Rock Progressivo Bacamarte.



Depois do fim das Bandas Os Mutantes e Novos Baianos, suas vocalistas seguem carreira solo. Rita Lee  e Lúcia Turnbull  formam a banda Tutti Frutti que grava muitos sucessos.



Mas é com o disco Fruto Proibido, de 1975, que Rita alcança a consagração nacional, com vários sucessos como "Agora só falta você", consolidando o seu estilo original, e conquistando, assim, um público bem maior.




Baby Consuelo lança seu primeior disco solo ainda me 1978, "O que vier eu Traço",seu primeiro grande sucesso é "Menino do Rio". Música da Abertura da Novela Água Viva.



Outra banda liderada por uma voz feminina que surge nos anos 80 é Kid Abelha e os Abóboras Selvagens com Paula Toller. A primeira demo executada na rádio foi Distração. O sucesso foi imediato.





A década de 80 também é marcada pelo movimento Punk e não poderia deixar de faltar representantes femininas como As Mercenárias. Com uma proposta ousada pra época, uma banda Punk formada só por mulheres, lança só dois discos e uma coletânea que foi lançada somente no exterior.



As representantes do Metal Feminino são as Volkana, banda teve início em 1987,grava o primeiro disco "First" em 1990 lançado pelo Studio Eldorado.



Em 1989 Cassia Eller, a mais forte representante do sexo feminino no Rock Nacional nos anos 90, com apoio de um tio seu, gravou uma fita demo com a canção "Por enquanto".Este mesmo tio levou a fita à PolyGram, o que resultou na contratação de Cássia pela gravadora. Sua primeira participação em disco foi em 1990, no LP de Wagner Tiso intitulado "Baobab"




Cássia Eller assumia ser uma interprete declarada, gravando musicas de compositores como Renato Russo e Arnaldo Antunes, só gravou três músicas que compôs: "Lullaby", "Eles" e "O Marginal".



Cassia Eller morre no dia 29 de dezembro de 2001, aos 39 anos, no auge de sua carreira, em razão de um infarto do miocárdio, e fica a saudade da rebeldia.



Nos anos 90 duas bandas com vocais femininos que se destacam são o Pato Fu e Penélope. Pato Fu foi formada em 1992 com Fernanda Takai nos vocais, na cidade de Belo Horizonte. Ao lado de bandas como Radiohead, U2 e Portishead, foi considerada pela revista Time uma das dez melhores bandas do mundo fora dos Estados Unidos. A banda Penélope formada em 1995 na Bahia, liderada por Érika Martins, tinha a proposta de montar uma banda de meninas com cara de menina.





Outras voz feminina que surge nos anos 90, que antes de carreira solo passa por duas bandas é Pitty, primeiro como vocalista da Inkoma em 1995 e depois da Shes como baterista.



Nos anos 2000 Pitty é a representante feminina do Rock que mais se destaca na mídia, lança seu primeiro trabalho solo “Admirável Chip Novo” em 2003.



No MTV Vídeo Music Brasil de 2006, leva todos os prêmios que concorreu: Melhor Videoclipe de Rock,com “Déja-Vu”,Clipe do Ano com “Memórias”, Melhor Site, e também foi escolhida por voto popular como vocalista da banda dos sonhos.





A banda Luxúria aparece em 2006 com a vocalista Megh Stock, a banda se destaca depois de abrir os shows da banda Evanescence no Brasil em 2007.



Érika Martins após o fim do grupo Penélope em 2004, passou a comandar o Telecats, participando também com seu marido Gabriel Thomaz do projeto Lafayette & os Tremendões.





Essa década o rock feminino também é muito bem representado por Ludov, com Vanessa Krongold nos vocais, Drosophila, com Ana Pimentel, Leela, liderada por Bianca Jhordão, Columbia com a voz de Fernanda e a Shadowside,banda de Heavy Metal que recebeu prêmios de melhor banda, melhor álbum, melhor vocalista e melhor show nacional por diversos profissionais e meios de comunicação em 2006,com Dani Nolden nos vocais.











A banda que se destaca tanto no Brasil quanto no exterior é a Cansei de Ser Sexy, formada em 2003, em 2006 assina contrato com a Sub Pop, gravadora independente de Seattle, e lança seus álbuns nos EUA,Europa e Ásia, no mesmo ano sai em turnê pelos EUA e Canadá.



Hoje com essa nova vertente do Rock Nacional, Emocore, Happy Rock e afins temos bandas como LipStick e Mixtape.





Hard Rock,Punk Rock, Heavy Metal, Emo, Happy,etcs e tal,a Mulher mostra sua força no Rock Nacioanl desde o começo com graça, energia e rebeldia.